Os Maiores Campeões de Bilheteria do Cinema Brasileiro: do Passado ao Oscar

De Dona Flor a Ainda Estou Aqui, passando por Wagner Moura, Paulo Gustavo e Edir Macedo: o que os números revelam sobre quem realmente vai ao cinema no Brasil — e por quê.

Um país que vai ao cinema quando quer

O brasileiro não vai a qualquer filme. Ele vai quando algo o convoca — uma comédia que fala da sua família, um policial que mostra a corrupção que ele vê no noticiário, um drama que ganhou o Oscar antes mesmo de abrir em metade do país. Entender as maiores bilheterias do cinema nacional é, antes de qualquer coisa, entender o Brasil.

Os dados são públicos, mas raramente aparecem lado a lado. A Ancine (Agência Nacional do Cinema) rastreia tudo desde 2018. O Filme B cruza dados desde os anos 1970. Juntando as duas fontes, o retrato que emerge é de um mercado movido por fenômenos culturais — não por estratégias de marketing convencional.

O ranking atual: quem são os campeões

Para entender a hierarquia, é preciso separar dois períodos: o recente (a partir de 2018, com dados consistentes da Ancine) e o histórico, que inclui a era pré-streaming, quando o cinema era um dos poucos programas de lazer acessíveis.

Fontes: Ancine/SCB (dados a partir de 2018), Filme B e Ingresso.com. Valores históricos anteriores a 2018 têm limitações nos registros financeiros.

A era de ouro que ninguém esperava: 2016–2019

O período entre 2016 e 2019 concentra quatro dos cinco maiores públicos da história recente do cinema nacional. Não é coincidência — é contexto. A Lei do Audiovisual financiava produções, o preço médio do ingresso ainda estava acessível e, acima de tudo, as igrejas evangélicas descobriram o cinema como ferramenta de evangelização em escala.

Nada a Perder (2018) e Os Dez Mandamentos (2016) somam, juntos, mais de 23 milhões de espectadores. Os dois são produções da Igreja Universal ou associadas à Record. O mecanismo foi o mesmo: compra antecipada de ingressos por fiéis e distribuição massiva para congregações. Bilheteria garantida antes mesmo do primeiro trailer. Isso não invalida os números — os filmes foram ao cinema de verdade, e muitos voltaram pela segunda vez — mas contextualiza como determinadas comunidades organizadas podem criar recordes aparentemente inexplicáveis.

Tropa de Elite 2: o recordista que virou debate nacional

Durante toda a década de 2010, Tropa de Elite 2 (2010) foi apresentado como o maior fenômeno do cinema nacional. E de fato era: 11,1 milhões de espectadores em uma época em que Netflix sequer existia no Brasil. O filme de José Padilha funcionou porque tocou em um nervo exposto — a corrupção institucional — com uma narrativa visceral e sem condescendência. Wagner Moura como Nascimento virou ícone cultural.

O que poucos mencionam: o primeiro Tropa de Elite (2007) circulou massivamente em cópia pirata antes da estreia oficial. Quando o segundo chegou, o público já estava familiarizado e foi ao cinema querendo ver o que vinha depois. A pirataria do primeiro turbinou a bilheteria do segundo — um efeito que nenhum estúdio de Hollywood previu, mas que aconteceu.

Dona Flor: a recordista esquecida que durou 34 anos

Antes de qualquer um dos títulos acima, havia Dona Flor e Seus Dois Maridos (1976). O filme de Bruno Barreto, baseado em Jorge Amado e protagonizado por Sônia Braga, levou 10,7 milhões de espectadores — número que só foi superado em 2010, quando Tropa de Elite 2 entrou em cartaz. São 34 anos como recordista de público.

Para contextualizar: em 1976, o Brasil tinha menos da metade da população atual e a rede de cinemas era concentrada nas grandes capitais. A proporcionalidade do feito de Dona Flor é praticamente impossível de igualar hoje.

Ainda Estou Aqui: o Oscar como motor de bilheteria

O caso de Ainda Estou Aqui (2024–2025) é inédito na história do cinema brasileiro. O filme de Walter Salles estreou em novembro de 2024 com bom público, mas foi acumulando prêmios internacionais que funcionaram como relançamentos sucessivos. Cada premiação aumentou o público na semana seguinte: o Globo de Ouro de Fernanda Torres gerou alta de 57%. A indicação ao Oscar empurrou mais 89%. A vitória final do Oscar de Melhor Filme Internacional — primeira da história do Brasil — adicionou 30% em cima de um patamar já elevado.

Ao encerrar sua carreira nos cinemas em 2 de abril de 2025, o filme havia acumulado quase 6 milhões de espectadores no Brasil e R$ 159 milhões em renda — tornando-o, em valores correntes, um dos filmes nacionais de maior arrecadação já produzidos. Internacionalmente, foi exibido em 25 países e faturou US$ 36 milhões.

O detalhe que diferencia: Ainda Estou Aqui não contou com compra corporativa de ingressos, não teve apoio de nenhuma denominação religiosa e não era uma sequência de franquia. Foi um drama histórico sobre a ditadura militar que o público foi ver — e voltou para ver de novo.

2025: o cinema nacional em recuperação — com nuances

O ano de 2025 foi celebrado como um marco para o cinema brasileiro. Os dados da Ancine até junho de 2025 mostravam 8,7 milhões de espectadores para filmes nacionais, com market share de 16,5%. A Ingresso.com registrou crescimento de 197% nas vendas de ingressos entre maio de 2024 e maio de 2025.

A cautela é necessária, porém. Grande parte desses números ainda carrega o arrasto de Ainda Estou Aqui e O Auto da Compadecida 2, que estrearam em 2024 mas seguiram em cartaz bem dentro de 2025. Entre os lançamentos genuinamente de 2025, O Agente Secreto (Kleber Mendonça Filho) foi o campeão, com 1,2 milhão de ingressos. Um bom número — mas longe dos fenômenos da era 2016–2019.

Quatro filmes de 2025 ultrapassaram 1 milhão de espectadores. A indústria recuperou musculatura, mas ainda não voltou ao patamar pré-pandemia. A diferença entre um mercado saudável e um fenômeno de bilheteria continua sendo o mesmo fator de sempre: um filme que o Brasil decide, coletivamente, que precisa ver.

O que os números revelam — e o que eles escondem

Há três padrões consistentes nos maiores sucessos de bilheteria nacionais:

1. Comunidades organizadas criam recordes. As igrejas evangélicas com Nada a Perder e Os Dez Mandamentos, os fãs de sertanejo com Dois Filhos de Francisco, a base militarizada com Tropa de Elite 2. Quando um grupo com identidade forte adota um filme como sua bandeira, o cinema enche — independentemente da qualidade técnica da produção.

2. Comédias familiares brasileiras têm elasticidade de público que poucos gêneros conseguem. Minha Mãe é uma Peça funciona para a avó e para o neto ao mesmo tempo. Paulo Gustavo entendeu isso melhor do que qualquer produtor da sua geração.

3. Prêmios internacionais têm efeito crescente, não imediato. O Oscar de Ainda Estou Aqui não foi surpresa — foi construído ao longo de meses de indicações, de Veneza ao Globo de Ouro. O público acompanhou a jornada e foi ao cinema validar o que já sentia.

Fontes: Ancine/Agência Gov, Ingresso.com/Exame, Filme B, Brazil Economy, Collider, Revista de Cinema, CNN Brasil, SBT News. Dados históricos anteriores a 2018 têm variações entre as fontes — os números apresentados refletem os registros mais citados em múltiplas referências.